■キャスト
・落合陽一（演出、監修）
・WOW（映像の奏者）
・海老原光（指揮）/日本フィルハーモニー交響楽団（管弦楽）
プログラム
ジョン・ケージ：ミュージサーカス（1967）［コンサートホール版］
阿寒アイヌ、世界遺産 京都醍醐寺の僧侶、LOVOT（らぼっと）、琉球舞踊、日本フィルハーモニー交響楽団メンバー、ウルトラマン、”DJ Torarz”、サトちゃんムーバー
アイヴズ：答えのない質問
藤倉大：メディアアートとオーケストラのための「for null」
――落合陽一「Re-Digitalization of Waves」に寄せて ※委嘱世界初演
ファリャ：《恋は魔術師》より「火祭りの踊り」
ストラヴィンスキー：バレエ組曲《火の鳥》（1919年版）
※開演前プレイベント「カラヤン広場のミュージサーカス」17:00～18:00
プレイベント＜カラヤン広場のミュージサーカス＞出演者
アマルジャルガル・ドルギオン（馬頭琴・ホーミー）、巨大クロネコ、斉藤 浩（ツィンバロン）、NPO法人日本インドネシア・バリ教育文化協会（JIBECA）（ガムラン）、中村華子（笙）、橋本晋哉（セルパン）、マイケル ʻマニッシュʼ ロビンソン（スティールパン）、街角マチコ（マトリョミン）
今回の目玉はジョン・ケージ：ミュージサーカス（1967）。
ミュージサーカス（Musicircus）とは数多くのパフォーマーが一か所に集い、同時に独立して演奏することによって成り立つイヴェント。タイトルは音楽（music）と、複数の事象が同時に進行する「サーカス（circus）の状況」を掛け合わせたもの。ケージはこのタイトルとコンセプトを提示しただけで、スコアはない。1967年の初演以来、世界各地で上演されている。
17時から18時までの＜カラヤン広場のミュージサーカス＞は体験できなかったが（巨大クロネコが可愛かった！）、サントリーホールのステージ版では、開場してからのステージ上で、”DJ Torarz”が音をつくりつつ、1階席後方の２つの大きな組舞台上に下手に、LOVOT（らぼっと）たちが動き、上手の舞台上にはサトちゃんムーバーが置かれている。開演の合図が聞こえ、場内が暗くなると、最初にウルトラマンが登場、ステージ上で演技をして去る。続いて、琉球舞踊が5人の地謡（じうたい）により奏でられ、佐辺良和が舞う。しばらくするとLAとRA席に3人ずつ分かれた阿寒アイヌたちが、歌や手拍子を始める、一人はムックリ（アイヌの口琴）を奏でる。P席では京都醍醐寺の僧侶たち6名が声明を唱え始める。
ステージ上では、日本フィルチェロソロ首席の菊池知也とオーボエ首席の松岡裕雅がイサン・ユンの「東と西の小品１」を演奏、また日本フィルのワークショップファシリテーターチームと打楽器セクションが輪になって座り、前の人の背中に鈴やカスタネットをリレーするように打ち続けていく。作品名は、三輪眞弘「逆シミュレーション音楽＜またりさま＞」という。
これが20分以上続く。サントリーホールの音響の良さも相まって、様々な音が混じり合って、幻覚体験的な雰囲気が醸し出される。それぞれのパフォーマンスは興味深く、
最初の内は物珍しさもあるが、15分を過ぎるとだんだん飽きてくる。貴重な体験ではあった。
アイヴズ「答えのない質問」は、弦楽合奏、トランペット独奏、フルート4本の編成。トランペットの問いにフルートが答える形で進む。至極まともな曲に聞こえた。
藤倉大：メディアアートとオーケストラのための「for null」
――落合陽一「Re-Digitalization of Waves」に寄せて ※委嘱世界初演
は、藤倉大が落合陽一の映像コラージュにあわせて、自分の過去の作品の録音を切り張りしたものを創り、今度はそれをオーケストラ用にスコアに落とし込んだもの。
そのさい一部作曲したという。
本番では落合陽一の作品が、舞台上とP席、 RA席、 LA席に多数置かれたLEDプロジェクターに映し出される中に、海老原光と日本フィルが演奏を進めていく。
作品は長い旋律線で構成された、アンビエント・ミュージック的なもの。聴きやすい。
後半は、ファリャ：《恋は魔術師》より「火祭りの踊り」から。
冒頭、京都醍醐寺の僧侶3人による「法螺貝」が吹かれ、野性味があった。
最後はストラヴィンスキー：バレエ組曲《火の鳥》（1919年版）。
いずれも演奏中はLEDプロジェクターに映像が映される。
アンコールは、グリーグ「劇音楽『ペール・ギュント』組曲より＜ソルヴェイグの歌＞」。
昨年同様、日本フィルは10型で、弦の響きが薄い。ふだんクラシックを聞かないと思われる若い聴衆に対して、せめて12型くらいの編成で厚みのあるきちんとした演奏を届けてほしい。